本报讯新世界城12楼，正成为南京路商圈新的“流量担当”。自“十二楼音乐剧之城”正式启幕半个月以来，这里凭借国内首创的“音乐剧探知乐园”定位迅速走红。项目打破了传统旅游产品的单一边界，率先推出全国唯一的“一站式音乐剧体验”模式，录音棚、排练厅、探知博物馆、衍生品商店等功能区一应俱全。作为黄浦区倾力打造的文旅新地标，这里不仅实现了演艺与消费的深度集成，更构建起一个全龄段的文化生态圈，为上海建设“亚洲演艺之都”增添了一张亮丽的城市名片。

　　据项目负责人介绍，整个“音乐剧之城”总面积约7000平方米，空间内设有8个沉浸式剧场，其中最小的剧场可容纳118人，最大的则能接待288名观众，精准适配不同规模的剧目需求。

　　与传统剧场正襟危坐的观演模式不同，“十二楼音乐剧之城”不仅在模式上通过一站式闭环引领创新，更在具体业态上将小剧场集群与餐饮消费深度融合。作为开幕期间的重头戏，风靡全球15年的韩国现象级音乐剧《厨神秀·海纳百川》在此完成了深度的本土化升级。在90分钟的演出中，整个剧场被打造为沉浸式的餐厅后厨场景，演员们分别以红袍、绿袍等角色属性登场，通过B-box口技、街舞肢体与美声高音的跨界碰撞，演绎出一场跌宕起伏的厨艺擂台赛。

　　值得一提的是，该剧作为一种创新的“沉浸式餐秀”，将国际化美食与海派风味巧妙融合。观众不仅能见证意大利披萨的制作过程，更能惊喜地欣赏极具上海本土特色的老母鸡汤面与咸肉菜饭的制作演绎。

　　“真的没想到在剧场里能看到热气腾腾的咸肉菜饭，当演员用上海话报菜名的时候，那种亲切感一下子就拉近了距离。”刚刚体验完演出的市民林女士兴奋地表示。她还对剧中的互动环节印象深刻：“特别是在老母鸡汤面环节，演员和我们互扔特制的面团道具，这种酣畅淋漓的互动特别解压，感觉一周的工作压力都释放了。”

　　演出尾声特别设置的主厨投票环节，更是赋予了现场观众决定剧情结局的权利，实现了从被动观赏到主动参与的跨越。

　　在空间功能布局上，项目充分体现了以人为本的服务理念，特别是针对演艺行业特有的SD文化进行了服务升级。在戏剧圈，“SD”即StageDoor（演职人员出入口），传统上指演出结束后，观众在剧场后门守候，与演员进行签名、合影或交流的文化现象。然而，这一传统往往受制于场地简陋和天气变化，观众常需在室外寒风或酷暑中长时间等待。

　　“十二楼音乐剧之城”敏锐地捕捉到了这一痛点，引入了国内首个官方SDHub及卡司联名咖啡馆。这里将原本在室外的苦守变成了室内的雅聚。资深音乐剧观众陈茵在体验后感叹：“以前等SD要在后巷吹冷风，现在这里有专属的室内空间，宽敞明亮还有暖气。散场后不仅能舒适地等候演员，还能和剧迷朋友们坐下来喝杯咖啡、复盘剧情，这种体面的体验是对观众极大的尊重。”

　　“十二楼音乐剧之城”不仅是服务大众消费者的娱乐空间，更承载着产业人才孵化与美育普及的使命。项目通过整合国内首座音乐剧博物馆、大学生实习基地以及银发艺术空间，构建起全龄段的文化服务体系：一方面依托科普教育与亲子剧目打造青少年美育窗口，另一方面针对职场精英与老年群体分别提供专业进修与经典赏析服务，打通了从校园人才储备到行业输出的“最后一公里”。

　　“这不仅仅是一个演出场所，更是一个充满活力的小剧场集群，我们每年计划在这里上演20~25部高品质作品。”相关运营方介绍。这意味着，除了缪时客旗下的当家剧目在此长期驻演外，这里还将面向全行业伙伴开放，通过共享式的音乐剧演出平台，吸引更多优秀的创作团队入驻。